就在那束带着淡淡青瓷色的追光中，柳颜的身影渐渐清晰。

　　这一刻，她就在T台的最深处站立，像是刚从千年前的壁画中苏醒的女神一般。

　　然后缓缓地，她迈出了第一步。

　　那一瞬间，整个演播厅的空气仿佛都凝固了。

　　所有人，挑剔的评论家、各种社会名流、媒体和抱着看热闹心态挤过来的大佬们。

　　这一刻所有人都忘记了呼吸，忘记了思考，甚至忘记了之前所有的偏见和预设。

　　所有的目光都完全被眼前的模特所吸引，没有人想其它。

　　他们的眼睛，只是本能地追随着T台上那个身影。

　　穿着【敦煌·飞天】的柳颜。

　　到这一刻，几乎所有人都不难发现，这套衣服不是简单地把敦煌图案印在内衣上，那不是设计，而是抄袭。

　　可以这么说，这套内衣是对敦煌美学的深度结构和再造，许多通过自己的设计赋予其生命力。

　　罩杯采用肉色薄纱基底，薄到几乎透明，却又巧妙地遮掩了所有不该露出的部分。

　　就在这层薄纱上，以浅金色与赭石色丝线，刺绣出连绵的卷草云纹，这跟敦煌壁画上的纹理遥相呼应。

　　这可不是简单的机械印刷，上面每一道纹路都是手工刺绣。

　　如果仔细观察的花，你会惊讶地发现，针脚细密到肉眼几乎看不见，只有当灯光划过时，那些丝线才会反射出温润的光泽，真的像是飞天缭绕的披帛在飘动。

　　相比于机器缝纫，这就是手工的精妙之处。

　　当然，要说这套内衣中设计最精妙不的部分，无疑是肩带了。

　　在一片柔光中，随着柳颜走上来，众人总算看清楚了。

　　那不是普通的细带，而是可拆卸的、仿古印花纱质长飘带。

　　这两条飘带在柳颜身后延伸，足有两米多长。

　　她行走时，飘带随着步伐轻轻摇曳，在追光灯下划出优美的弧线，真的像是要飞起来一样。

　　相对的，底裤侧腰也采用不对称的镂空蕾丝拼接，左高右低，形成一种微妙的失衡感。

　　这种不对称的参差，不但不会让人觉得有任何不适，反而是落落大方，赏心悦目。

　　这种设计不仅凸显了腰臀曲线，更重要的是——它与上身飘带的飘逸感形成了完美的呼应。

　　一动一静，一虚一实，这正是中国传统美学的精髓。

　　看到这里，已经有观众忍不住，低声赞叹起来。

　　“天呐！”

　　“这世上真有这么漂亮的内衣么？”

　　“太美了！穿在柳颜身上更美！”

　　“不愧是雪泥培养出来的，真是漂亮！”

　　“不是柳颜漂亮，而是这套内衣才真正难得~”

　　众人就这样说着，尽管声音很小，但还是被旁人听了去，紧接着又是一阵感慨。

　　当然，除了款式之外，要说这套设计的灵魂，那还要数颜色。

　　那不是艳俗的金色或红色，而是经过精心调配的古朴色调——赭石、石青、土黄、灰绿。

　　这些颜色在灯光下之下，呈现出微妙的渐变，像是历经千年风沙的壁画，渐渐褪去了浮华，留下了最本质的、时间沉淀后的美。

　　细心的观众不难发现，如果保持一段距离，就会发现柳颜身上的颜色跟敦煌壁画高度相似。

　　当然，但比衣服更打动人心的，还是柳颜的演绎。

　　她没有像西方模特那样昂首挺胸、面无表情地走猫步，而是微微低着头，走出十分婉约的步子。

　　她的步伐极慢，每一步都像是踩在云端，轻盈得几乎没有声音。

　　当她抬起脚时，脚尖微微勾起，脚跟先落地，然后才是脚掌——这是一种类似古典舞的步法，在T台上极为罕见。

　　但是这一次为了体现出这套设计的精髓，秦老师特地设计了这种台步。

　　这一刻，追光跟随着她，在透明的玻璃台面上投下长长的影子。

　　影子与真人交错，真假虚幻尽数流转。

　　恍惚间，人们仿佛看到了两个时空的重叠——一个是1999年的现代秀场，一个是千年前的敦煌洞窟。

　　这是一种梦境，一种错觉，但是却给在场所有观众都带来了极为真实而震撼的体验。

　　终于，当她走到T台正中央时，停下了。

　　这并不是突兀的停顿，而是一种自然的、仿佛时间在此刻放慢的静止。

　　她缓缓抬起头，看向观众席的方向，嘴角微微一笑，似乎看到了所有人的眼睛。

　　那一瞬间，所有人都看到了她，不由得身躯一震。

　　那不是模特常见的空洞或高傲的眼神，而是一种……温柔的表情。

　　这一刻，模特天然的攻击性在柳颜身上消解，她仿佛就是壁画中走出的仙子，远在天边，又行在众人眼前。

　　她看着虚空中的某一点，轻轻一礼，然后缓缓转身。

　　整个转身的动作持续了整整十秒——在时装秀中，这已经是不可思议的慢。

　　但她做得十分自然，如此优美：

　　先是一个极慢的侧身，让观众看到背部的设计——那里用银线刺绣着完整的飞天图案，从肩胛骨一直延伸到腰际；

　　然后是腰部的轻轻扭转，镂空蕾丝在此时完全展现；

　　最后，柳颜背对观众，将两条长飘带在她身后展开，真的像是翅膀。

　　转身完成后，她没有立刻离开，而是在原地停留了三秒。

　　这三秒里，她做了一个小小的动作——右手轻轻抬起，手指在空中划过一道弧线，仿佛在描绘云彩，又仿佛在撒下花瓣。

　　做完这些动作之后，她才开始往回走。

　　但步伐依然那么慢，那么轻，仿佛随时会真的飞起来。

　　最终，当她消失在幕布后的黑暗中时，追光缓缓熄灭。

　　音乐还在继续，但已经加入了更丰富的层次——出现了类似驼铃的声音，类似风沙掠过高檐的声音。

　　整个演播厅，死一般的寂静。

　　整整三十秒，没有人说话，没有人鼓掌，甚至没有人调整坐姿。

　　所有人都还沉浸在那个画面带来的震撼中。

　　然后——

　　“我的天呐……”高晓松第一个出声，声音轻得像是怕惊扰了什么，“这也太……震撼了！”

　　他找不到合适的词，想了半天才想到“震撼”二字。

　　他以前也没少看国内的时装周，还跟其中一两个女模特打得火热，但是平心而论，这些时装周比欧美的差了不止一个档次。

　　尤其跟巴黎、米兰和伦敦比起来，根本就不是一个世界的东西。

　　但是这一次，当看到柳颜出场后，高小松口水都流出来了，瞬间就觉得自己那模特也不香了。

　　作为写歌的人，他见过太多美的东西。但眼前这种美，是绝对不同的，是惊心动魄的，是他也从来没现场体会过的。

　　给高晓松的感觉，那不是直白而充满攻击性的美，而是一种含蓄、且需要慢慢品味的美。

　　就像一首诗歌，一副油画，一首经典的歌，怎么回味都不不够。

　　高小松也是第一次意识到，原来这就是时装秀，原来这种秀的魅力在这里。

　　当然，不止是高小松，王朔也好不到哪里去。

　　这一次，这位京圈大佬难得没说俏皮话，而是看着眼前的T台，沉默了几秒后才缓缓说道：“这姑娘真有灵性。”

　　这话从王朔嘴里说出来，已经是极高的评价。

　　熟悉这位老哥的都知道，他不骂人就算是夸奖了。

　　听到几人都这么说，冯小刚推了推眼镜，脸上露出复杂的表情。

　　有骄傲——毕竟柳颜是他剧组的演员；

　　有震惊——他没想到柳颜在T台上能有这样的表现；

　　还有一丝……不易察觉的危机感。

　　“也不知道她会不会抢戏.....”冯小刚小声嘀咕，心里还是有些担心，毕竟《不见不散》是捧自己人来着。

　　王朔听到了，转过头：“小刚，这姑娘叫什么来着？”

　　“柳颜。”

　　“柳颜……”王朔重复了一遍，“有空约出来吃个饭，聊聊。我手头有个本子，可能适合她。”

　　冯小刚面露忧色：“行啊朔爷，那静蕾没意见吧？”!!！